張藝謀導(dǎo)演的芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》已在北京、上海、香港等地演出，爭(zhēng)議頗大。

　　許多觀眾認(rèn)為，《大紅燈籠高高掛》的故事結(jié)構(gòu)很接近舞臺(tái)劇，人物交待也非常清楚，即使是第一次看芭蕾舞的觀眾也能看懂，而且融入了許多京劇的元素，服裝也很漂亮，新穎的舞美設(shè)計(jì)和令人意想不到的多元化表現(xiàn)形式，令人看出編創(chuàng)者的匠心。

　　張藝謀在芭蕾舞中首次創(chuàng)新地運(yùn)用了電影手段，比如劇中三姨太和武生在看戲時(shí)蒙太奇手法的運(yùn)用，戲中戲《長(zhǎng)坂坡》的京劇表演和芭蕾表演重疊在一起，耐人尋味。而三姨太被老爺強(qiáng)暴一場(chǎng)，更是張藝謀的神來(lái)之筆，他巧妙地運(yùn)用了“皮影戲”，另外戲中打死人的場(chǎng)面，他采用醮“血”的亂棍打在雪白的墻上的喻意手法，無(wú)不讓觀者感嘆張藝謀的“老謀深算”。

　　而多數(shù)的詬病集中在《大紅燈籠高高掛》的“不芭蕾”上，有人說(shuō)該劇是“穿著旗袍跳芭蕾”，是京劇、話(huà)劇、芭蕾舞、民族舞、現(xiàn)代舞的“大雜燴”。而且張藝謀居然能讓“啞巴”了幾百年的芭蕾說(shuō)出“人話(huà)”。一位不愿透露姓名的芭蕾藝術(shù)家說(shuō)：“真夠絕的，這可真趕上了前門(mén)外的大雜耍！”

　　天津芭蕾舞團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)劉穎認(rèn)為，可能該劇一味追求新穎獨(dú)特的東西，而忽略了一致性和連貫性，有的地方“散”了，前后搭配不起來(lái)；編舞上肢體語(yǔ)言表述不夠清楚、不到位，高潮的地方?jīng)]上去，完全靠舞臺(tái)劇的東西去渲染，讓人感覺(jué)不過(guò)癮。

　　張藝謀面對(duì)批評(píng)卻我行我素，他說(shuō)：“我導(dǎo)的芭蕾就是要讓高雅藝術(shù)變成大眾文化。”(羊城晚報(bào)莊園)