騙局之外的藝術(shù)炒作團體

　　“據(jù)一家英國的投資雜志估算，達利的藝術(shù)作品的價值在1970年至1980年間每年上漲25.94%，而那只是開始，等達利死了，價格將會猛漲。”這是一句多么熟悉的話，在如今，這句話依然在各個角落施展著魔力。

　　事實上，達利并非是騙局的主謀，這是一個龐大的生物鏈，藝術(shù)家只是貪婪鏈條上的一環(huán)，狡黠的經(jīng)紀(jì)人、洗錢的商人、虛榮心膨脹的暴發(fā)戶都是騙局中的一員，他們互相欺騙，卻沒有真正的受害者，只有那些一不小心因貪婪而入局的人才是最終的“冤大頭”。

　　這條由藝術(shù)家、資本、經(jīng)紀(jì)人等組成的生物鏈，在朱其看來就是一個龐大的藝術(shù)炒作團體：“大賣場”式的傾銷型拍賣，創(chuàng)辦娛樂性、財經(jīng)性的藝術(shù)雜志，搬用股市理論來分析和操作藝術(shù)市場，一些藝術(shù)家還在拍賣前給買家發(fā)短信：“買一張高價畫私下送兩張。”

　　“對藝術(shù)家而言，藝術(shù)就是一個過程，小有名氣后就推向市場，任由別人吹捧和炒作，作品賣出去后大可兩手一攤說：‘這不是我能控制的，我只要做好自己的事情就行了。’”朱其說，“藝術(shù)操盤手和資本代言人才是促成市場泡沫的主要力量。雖然大部分錢不是他們的，但出主意、寫文章、發(fā)言的是他們，真正的資本方和藝術(shù)家躲在他們身后。他們照搬股市和金融的分析術(shù)語和方法，就算是西方資本主義早期也從未出現(xiàn)過這種極其無知、金錢至上、赤裸裸的藝術(shù)炒作模式。”

　　更為嚴(yán)重的是，他們還發(fā)明了一套資本意識形態(tài)和偽藝術(shù)史的說法，對不了解藝術(shù)史的年輕一代的藝術(shù)家、藝術(shù)投資人、暴發(fā)戶、社會公眾、媒體記者和藝術(shù)愛好者很有欺騙性。

　　正如斯坦·勞里森斯本是一名記者，采訪過達利后就搖身變成了專營達利作品的經(jīng)紀(jì)人。這本《達利的騙局》又何嘗不是另一場“騙局”？假借大眾的獵奇心理，《達利的騙局》已經(jīng)被好萊塢相中，明年將被搬上銀幕，阿爾·帕西諾擔(dān)任主演——這何嘗不是一種炒作？

　　“多年以來，美術(shù)教育一直讓我們看到藝術(shù)的光明面，對于如何操作、內(nèi)幕介紹得很少。”朱其說，“國家美術(shù)館示范體系沒有建立，也導(dǎo)致我們對于西方美術(shù)的了解存在偏漏。在歐洲，你把大英博物館等藝術(shù)圣地都看一遍就能大致了解整個西方美術(shù)史的發(fā)展，但是在國內(nèi)這樣的教育太少。”