在今年奧斯卡頒獎典禮上一舉拿下八座奧斯卡獎項的《貧民窟的百萬富翁》上周起在內地正式上映。結果證明，奧斯卡獎對于中國觀眾還是相當有說服力的，“貧民富翁”在票房淡季的3月底仍舊取得了相當不錯的成績。沒有大明星助陣、投資只夠得上小成本的《貧民窟的百萬富翁》不僅征服了中國的觀眾，同時也給了中國導演不少啟示。　　

　　從劇本的角度來看，《貧民窟的百萬富翁》可謂講述了一個再老套不過的童話故事。一個出生在貧民窟的窮小子賈馬爾通過一檔電視問答節目變成了百萬富翁，并找到了他的心上人。一夜暴富加童話愛情加電視競猜，這樣的套路實在沒有什么新意，但是最后卻讓《貧民窟的百萬富翁》成了奧斯卡的大贏家。

　　影片在簡單的故事框架下卻處處以人性的角度來關注大眾眼中的現實問題，以童話的方式來撫慰觀眾的心靈。其實對于電影來說，套路的新舊不是重點，關鍵是編劇在老套路的基礎上能否有更多新的認識。畢竟我們的時代并不是電影新浪潮的時代，舊瓶裝新酒是一個比較實在的方法，在題材上一味劍走偏鋒或者好高騖遠是不現實的。

　　啟示之二：風格上的融合

　　《貧民窟的百萬富翁》能夠獲得成功最大的功臣應當是導演丹尼·鮑伊爾。這位曾經拍攝過《猜火車》、《迷幻海岸》等極端前衛、個人化的導演這次在《貧民窟的百萬富翁》中卻以樸實的心態來進行敘述，將一個現實主義的故事拍得相當真實。不過這并不意味著丹尼·鮑伊爾放棄了個人的風格，他保留了個人風格中一些精彩的部分。例如影片中小男孩從廁所蹲坑跳進下面的大糞池里，接著滿身屎尿地沖破人群，獲得自己向往已久的明星簽名照的段落，與《猜火車》中主角鉆進馬桶去撈迷幻藥的段落有異曲同工之處。

　　丹尼·鮑伊爾在《貧民窟的百萬富翁》中找到了個人風格和大眾審美之間最佳的平衡點，也打破了中國導演關于個人風格與大眾口味難以調和的誤區。

　　啟示之三：不走大片路線

　　按照好萊塢的傳統，沒有大牌明星、投資只有1500萬美金的《貧民窟的百萬富翁》只能算得上是一部小成本的影片。事實上，《貧民窟的百萬富翁》去年11月14日在美國上映之初只有10家影院的可憐份額，關于影片的宣傳也是少得可憐。

　　《貧民窟的百萬富翁》制作人克里斯蒂安·科爾森在奧斯卡頒獎典禮上發表獲獎感言時說道：“我們沒有大牌明星，沒有肌肉男的表演，但我們有真實的故事和創作的熱情。”正是這種特質讓影片最終還是獲得了更多人的關注，并且最終擊敗了其他多部好萊塢大片，獲得了包括奧斯卡最佳影片在內的諸多獎項的肯定。

　　對于中國導演來說，到底還要不要繼續迷信好萊塢的大片策略在如今也需要反省，以現實的創作態度和熱情靠近民生可能才是影片的真正關鍵。即將上映的《高考1977》沒有大牌明星同樣獲得了社會的高度關注，這也證明了不走大片路線在中國是行得通的。