今年以來，中國動漫產業的發展聲勢極為高漲，政府鼓勵引導，業界積極響應，各方面都顯現出前所未有的興旺景象。受這種形勢發展的影響，筆者近期認真閱讀了一些探討此類問題的文章，在為產業氣象之紅火感到高興的同時，卻也從中發現了幾點問題。這當中，既有產業構想層面的問題，也有企業開發及市場運作層面的問題。最為關鍵的一點，是我們對動漫這種東西的性質與特征，認識上存在較大欠缺，行動上顯得有些盲目。

　　簡而言之，目前大家看待動漫的角度，是在其作為一個產業所具有的巨大經濟價值，以及保護與發揚中國傳統文化兩個側重點上。對于前者，網上有很多的數據資料可作參考，這里無須贅述。對于后者，一個主要的動因，是不斷有國外企業將出自中國的歷史故事和民間傳說制作成動漫，其中不乏胡編亂造之作，使我們感受到一種文化傳統上的嚴重威脅。從資源保護及利用的角度來講，這種外來威脅似乎是給中國的動漫產業造成了很大壓力與緊迫感。事實是否真的如此，我個人有所懷疑，然而這點還不是最重要的。

　　動漫這種東西的性質非常復雜，其中既有文化、藝術、教育等方面的因素，也有科技、商業等方面的因素，成分眾多，缺一不可。如上所述，目前國內業界對發展動漫的認識，一者在于發掘其巨大的經濟價值，二者是為保護與發揚中國傳統文化。表面看來，這樣的認識已經足夠全面了，但實際上卻存在著這樣那樣的偏差，而最大的偏差之處就是藝術。

　　動漫首先是藝術，其次才是商品。或者說，動漫是一種商品化程度很強的特殊藝術形式。動漫同時又是一種綜合性很強的藝術，在活動的畫面背后，實際體現的是電影、電視、文學、音樂、設計等多種藝術形式的綜合特性。動漫作品不僅畫面要精美，還要符合大眾的藝術品位和情感訴求。只有認識到這一點，才能從根本上把握住動漫產業的命脈。而從當前的情況來看，國內業界恰恰在這一點上存在較大缺失，這就難免給未來發展留下種種隱患。

　　隱患之一，重產出而不重質量。近年來，國內制作了數部動畫影片，以及數量更多的動畫電視劇。與美國與日本的同類作品相比，差距極為明顯。尤其是所謂的動畫大片，雖然耗資不菲，但制作水平卻很是稚嫩。如果以這種水平制作動漫，前景很令人擔憂。

　　隱患之二，重教育而不重趣味。上述國產動畫片和動畫電視劇，不僅畫面質量不佳，而且故事的編排也很成問題。情節單一且枯燥，難以引起人們的觀賞欲望。在這個方面，我們的確還要向迪斯尼和宮崎俊(日本動畫大師)好好學習。

　　隱患之三，重傳統而不重創意。對于本民族的傳統文化，尊重與發揚固然是理所應當的，但同時也要重視演繹的方式，要符合當代人的欣賞品位，當然也不能胡編亂造得太厲害。其實我個人更加贊賞現代人的作品，全新的題材，全新的創意。在這個方面，我們還是要向宮崎俊學習。

　　筆者屢屢提到宮崎俊，不免會讓一些人認為我有“哈日”情結，這是一種誤解。我之所以推崇宮崎俊，是因為其作品的確具有非凡的藝術魅力，尤其是在情節設計上，新奇、獨到并極為慎密，真可謂驚世駭俗。正是由于這樣的藝術品質與藝術追求，宮崎俊已經在世界范圍內為日本動畫奠定了很高的地位。中國動漫要獲得很好的發展，正是需要像宮崎俊這樣的人物。

　　說到人，這其實是中國動漫最欠缺的，也是我最想談論的一點。人才之說本不稀奇，然而我們在此所要談論的人才問題卻還有所不同。簡單說來，泱泱大國的中華民族從來不缺乏任何類型的人才，即使像宮崎俊這樣的奇才，中國也是不乏其人，而且不止一個兩個。但問題是，這些人為什么沒有及早地顯露出來、壯大起來，發揮長遠而宏大的影響力？回想當年，《大鬧天宮》也曾讓中國動畫片和萬氏兄弟揚名世界，其后卻很快歸于沉寂。再看看大家熟知的張導、陳導、馮導等人，一度曾經轟動世界影壇，后來卻紛紛因制作爛片而自毀聲譽。對于前者，我們可以歸罪于時代的局限性。然而對于后者，我們卻不知該當從何說起。歸根結底或許只有一點，就是對藝術是否忠誠。而這，也是中國動漫最大的疑問與憂慮之所在。

　　(來源:《市場報》 作者:清晨)