中新網北京12月29日電 (記者 高凱)由中國電影博物館與電影頻道主辦的“中國·電影博物館之夜”主題活動日前在北京舉行，眾多電影人以“光影旅者”的身份，共同回溯中國電影120年的光輝歷程，慶祝中國電影博物館落成20周年。

　　120年前的1905年，北京豐泰照相館拍攝的《定軍山》，標志著中國電影的正式誕生。中國電影開始在民族文化的土壤中生根發芽。

　　從鄭正秋創作《難夫難妻》的舊書桌與文房四寶出發，中國電影創作者完成了從筆墨紙硯到電子書寫的跨越。正如電影人奚美娟與任敏在情景講述《方寸·天地》中所言，“時代在變，中國電影人用心用情的創作初心，仍在這方寸之間創造出永恒。”在那個動蕩的年代，電影成為記錄民族命運、傳遞民族精神的重要載體。1938年，延安電影團用菲爾姆攝影機記錄下英雄的身影與民族的不屈；電影《風云兒女》主題曲《義勇軍進行曲》更成為中華民族的精神象征，最終成為中華人民共和國國歌。這些珍貴的影像與聲音，不僅是中國電影的瑰寶，更是中華民族的文化記憶。

　　新中國成立后，中國電影進入了快速發展的黃金時期。從《青春之歌》《青春萬歲》到《開國大典》等等，一大批影片記錄著國家的發展與社會的變遷。剛剛在金雞獎上獲得中國文聯終身成就獎的電影藝術家肖桂云導演，在活動現場分享了她與愛人及搭檔李前寬導演共同創作的經歷。《開國大典》工作臺本上密密麻麻的批注中，呈現出中國老一輩電影人“電影是生命”的創作態度，以及那份濃烈的家國情懷。

　　進入新時代，中國電影在技術與內容上實現了雙重突破。從膠片時代到數字巨幕，從2D到3D、IMAX，技術的革新為觀眾帶來了前所未有的視聽體驗。《流浪地球》系列、《長津湖》系列等影片，不僅在票房上取得了巨大成功，更在技術層面實現了與國際一流水平的接軌。在內容上，中國電影呈現出多元化的發展趨勢。既有反映歷史變遷的宏大敘事，如《我和我的祖國》；也有展現傳統文化魅力的動畫電影，如《哪吒之魔童鬧海》《長安三萬里》等。2025年，由“哪吒”領銜的動畫風潮創造了一項又一項影史紀錄。在其背后，正如追光動畫總裁于洲所言，“這不僅僅是一個數字，更是無數動畫人逐光奮斗的足跡。”

　　站在120周年的歷史節點上，中國電影正面臨著新的機遇與挑戰。一方面，隨著全球化的深入發展，中國電影需要在保持民族特色的同時，增強國際傳播能力，講好中國故事；另一方面，隨著互聯網、人工智能等新技術的發展，電影的制作、發行、放映方式正在發生深刻變革。

　　在文化傳承創新方面，中國電影有著獨特的優勢。中國擁有五千年的文明史，豐富的文化資源為電影創作提供了取之不盡、用之不竭的靈感。近年來，《哪吒之魔童鬧海》《白蛇：緣起》等動畫電影的成功，正是中國電影人對傳統文化進行創造性轉化和創新性發展的典范。

　　在國際文化交流中，中國電影正扮演著越來越重要的角色。從早期的《紅高粱》《霸王別姬》到近年來的《流浪地球》《哪吒之魔童鬧海》，中國電影在國際影壇的影響力不斷提升。這些影片不僅展示了中國的歷史文化和社會現實，也表達了中國人民的價值觀念和審美追求，為世界了解中國打開了一扇新的窗口。

　　正如中國電影博物館新發布的IP形象“影妮”與“博仔”所象征的那樣，中國電影既承載著歷史的記錄與延續，又融合了技術與藝術的創新。

　　在電影博物館之夜的活動現場，從改編自電影《漁光曲》同名歌曲的《跟著你到天邊》，到《被遺忘的時光》《天若有情》《一生所愛》等經典港片金曲，再到電影《建國大業》主題曲《紅》，一幕幕經典影像隨歌聲浮現……那些熟悉的影像、動人的故事，無疑都將成為中國電影繼續前行的動力。(完)