中新社香港七月二十二日電 通訊：傾聽蘇童--“揭開童年的水缸走近文學”

　　中新社記者曉萍

　　“我是在五、六歲時，揭開家里的水缸而走近文學的，那令我想到‘蚌殼里的仙女’的神話傳說，讓我開始了對世界的無限想像”。

　　許多讀者可能沒有想到，被評論界看成是“先鋒文學”代表的著名作家蘇童，文學之旅的第一步是這樣充滿童趣和溫情。

　　在香港書展舉行得如火如荼之際，蘇童應邀來港，下午與讀者面對面細訴他的文學之路。

　　原籍江蘇揚中的蘇童，出生于蘇州。一九八四年畢業于北京師范大學中文系。一九八三年開始發表小說，發表了許多“大膽的充滿奇思異想的”作品，其中中篇小說《妻妾成群》被改編為電影《大紅燈籠高高掛》而名聲大振，被稱作“新歷史小說”。其他膾炙人口的作品還包括《一九三四年的逃亡》、《紅粉》、《祭奠紅馬》以及《米》等。

　　在以“作家的生存和文學的生存”為題的講座中，蘇童認為作家存在的最重要理由是對文學帶有宗教性的真誠的崇敬，文學的妙處在于它能改變真實或擴充真實，可以修補世界的顏色，這也是寫作的最大的樂趣。他回憶自己初期的作品大都不受歡迎，“不記得收過多少次退稿了，但我想，你退回我十篇稿件，我可以繼續寫一百篇，總有一天會等到一封很薄的來信，就是這樣的信念堅持下來了，直至《妻妾成群》被改編為電影《大紅燈籠高高掛》后就走得更順利了，所以說“堅持就是勝利”。

　　以小說創作為主的蘇童說，只要善于觀察，生活中處處是寫作的題材，城市人有城市人的題材，鄉村人有鄉村人的題材，生活永遠是生動的，總讓你有挖掘不完的靈感源泉，“當你有朝一日發現自己沒東西可寫時，那可能是對身邊的事物缺乏觀察”。他以自己的作品《向日葵》為例說，作品中的主人公原型就是他當老師時的一名女學生，最后那女孩在葵花地消失了，這是生活的原型，也是作品賦予主人公的最好結局。

　　“一個人的生活是蒼白的，是缺乏力量的，我迷戀的不僅是文字的表達，更迷戀擴充自我的方式--我認為平日的自己很平庸，寫作時我卻覺得自己很強大，寫作過程是孤獨的，但寫作結果一定不孤獨，猶如空谷回音。”

　　蘇童的《妻妾成群》、《紅粉》等力作被認為雖然寫出歷史的華麗與哀愁，但卻顯得“殘酷”和“沉重”，對此，蘇童解釋說，他不否認文學作品后面可能躲藏著一個作家的形象，他作品中的憂郁可能與他童年時生過一場重病有關；但每個人如果能比自己承受的地方能多走一步，他認為是好的。

　　至于不少作品描寫女性的沉重遭遇，他說是因為尊重女性使然，“希望我筆下的中國女性形象能更立體和真實些。”

　　作為六十年代出生的年輕作家，蘇童成名的時候才二十六、七歲，今日有香港讀者問其現在是否有“少年得志，中年危機”之感，蘇童笑答，到了一定年齡后，可能少了那份對未知世界的狂熱激情，而由于對自己要求高了，寫作的障礙就大了，但他相信自己會把握好自己。

　　據悉，蘇童最近入選全球“重述神話”專案，將重寫《孟姜女》。

　　為時一個半小時的座談會在熱烈的掌聲中結束后，逾百位現場讀者瞬間將這位隨和幽默、富個人魅力的作家包圍，紛紛索取簽名。完