中新網呼和浩特3月1日電 題：畫筆下的天地情懷：他花20年在錫林郭勒草原畫馬

　　中新網記者 奧藍

　　劉亞江年過六旬，2005年之后只做一件事，在錫林郭勒草原畫馬。

　　這些天，《蒙古馬精神頌·天地情懷——劉亞江作品全國巡展》在內蒙古美術館展覽，展出《蒙古馬精神》《馬背上的家園》《原鄉》等96幅油畫作品。內蒙古美術館館長柳迪評價說，劉亞江將西方油畫的厚重質感與東方藝術的神韻寫意相融合，通過對牧民日常與自然風物的質樸描繪，形成更具概括力與精神性的表達。

　　日前，記者見到了劉亞江。他身著中式服裝，頭戴一頂棒球帽，說話輕聲細語。

　　劉亞江是湖南人，1987年畢業于中央工藝美術學院。一直以來，他都對民族文化興趣濃厚，此前曾在內蒙古自治區呼倫貝爾、通遼等地追尋草原生活，還在深圳創辦過一家以草原文化為主題的俱樂部。但他覺得，還不夠。

　　2005年，劉亞江陸續結束了之前的工作和業務，一人一車來到錫林郭勒。“在深圳，每天草原的歌舞和酒香像風一樣吹過，但我卻沒辦法將這種又美又真的情懷留下來，第二天還是惆悵。于是，我決定拿起畫筆將這種美鎖定，這也是我的老本行。”

　　為什么是錫林郭勒？劉亞江告訴記者，錫林郭勒是很具代表性的草原，有多元的地貌，還是文化沉淀完整又豐滿的地區。

　　“這里，有遼闊的天，寬廣的地，英俊的馬和溫和的羊，這些生命的組合構成了能夠感染人的牧歌。”劉亞江繼續解釋說，扎根于這片土地生長出的歌舞民俗、蒙古族傳統競技、民族傳統服飾等也是其他地方無可比擬的。“在我看來，這是一片非常瘋狂也難以表達的美麗土地。”

　　慢慢地，家人也來了，他也在這里開起了工作室、創作了數百幅油畫作品。2024年起，劉亞江帶著作品走進北京、福建、湖南等地。

　　談及這些年的創作過程，劉亞江將其稱之為“記錄生活”。

　　“對我來講，不存在采風這兩字。因為采風是來了就走的，而我生活在這片土地上，畫的是親戚朋友之間的事，展現的是我對家鄉的情感。”劉亞江告訴記者，作品中的模特都是日常打交道的人和動物，說話是什么聲音、走路是什么姿態，他如數家珍。

　　20余年來，劉亞江畫的最多的，還是馬。在他的作品中，有遼闊草原上的萬馬奔騰，有牧人與馬的深厚情誼，還有大量有關馬形象的油畫創作。

　　“你看，這匹馬的眼睛為什么這么小？因為冬天的馬，眼睛就是這樣。”劉亞江指著展品中的早期作品告訴記者，他早期繪畫更現實，創作時忠實于現狀。

　　劉亞江很喜歡黃昏時的草原，也創作了很多作品。在他看來，暖柔的夕陽下，牧羊人騎馬趕著羊群回家，這樣的黃昏牧歌畫面放松、安靜且真實。“我覺得它是最美的。”

　　“創作的意義，源于人的真實情感。而我的畫，是我對草原的真情展現。”劉亞江筆下的草原生活不同于人們慣常印象中的明亮艷麗，而是色調暗雅、色彩濃厚。他告訴記者，錫林郭勒草原的無霜期僅百天左右，藍天白云遍地花的景象其實很短暫，這里更多的是寒風凜冽、氣候惡劣的生活。在這樣的天地中，牧民們淳樸美好。

　　“這種蒼茫的、凜冽的底色中，有旺盛的生命力，也有靈魂深處的孤寂感。這正是我想用繪畫表達的，一種深沉、雄渾、蒼涼剛勁的生命狀態，一種歸于平靜的心靈永恒。”劉亞江總結說，這是一種深層次的真實。

　　按照計劃，《蒙古馬精神頌·天地情懷——劉亞江作品全國巡展》在呼和浩特的展出將于3月3日結束。(完)